Πώς να γράψω μια καλή κριτική για μια παράσταση;

Μια καλά δομημένη κριτική ακολουθεί ένα λογικό σχέδιο που καθοδηγεί τον αναγνώστη από την αρχή μέχρι το τέλος. Δείτε πώς μπορείτε να οργανώσετε αποτελεσματικά τις ιδέες σας.

1. Η εισαγωγή στα συμφραζόμενα

Ξεκινήστε τοποθετώντας την παράσταση στο πλαίσιό της. Αναφέρετε τον συγγραφέα, την εταιρεία, τον χώρο και κάποιο σχετικό ιστορικό ή καλλιτεχνικό πλαίσιο. Αυτή η τοποθέτηση σε ένα πλαίσιο βοηθά τον αναγνώστη να κατανοήσει τα ζητήματα που διακυβεύονται στην παράσταση.

1. Η περίληψη χωρίς spoilers

Παρουσιάστε την πλοκή και τους κύριους χαρακτήρες χωρίς να αποκαλύψετε ανατροπές ή το τέλος. Μείνετε πιστοί στα κύρια σημεία της ιστορίας. Στόχος σας είναι να δελεάσετε τον αναγνώστη να δει την παράσταση, όχι να τον αποθαρρύνετε από το να την παρακολουθήσει.

1. Η λεπτομερής ανάλυση

Αυτή είναι η ουσία της κριτικής σας. Αναλύστε τις ερμηνείες των ηθοποιών, τη σκηνοθεσία, τα σκηνικά, τα κοστούμια, τον φωτισμό και τη μουσική. Υποστηρίξτε τα επιχειρήματά σας με συγκεκριμένα παραδείγματα από συγκεκριμένες σκηνές.

1. Το προσωπικό συμπέρασμα

Ολοκληρώστε με τη συνολική σας αξιολόγηση. Εξηγήστε τι σας εντυπωσίασε, σας συγκίνησε ή σας απογοήτευσε. Η προσωπική σας γνώμη πρέπει να υποστηρίζεται από την προηγούμενη ανάλυση.

Διατηρήστε το στυλ σας σαφές και προσιτό, προσαρμοσμένο στο κοινό σας.

Πώς να αναλύσετε τις καλλιτεχνικές πτυχές μιας παράστασης

Η καλλιτεχνική ανάλυση μιας παράστασης βασίζεται στην ακριβή παρατήρηση πέντε βασικών στοιχείων. Ξεκινήστε με τις ερμηνείες των ηθοποιών: τη σκηνική τους παρουσία, την ικανότητά τους να ενσαρκώνουν τους χαρακτήρες τους, την προφορά τους και τις χειρονομίες τους. Στη συνέχεια, παρατηρήστε τη σκηνοθεσία, δηλαδή τον τρόπο με τον οποίο οι ηθοποιοί κινούνται μέσα στον χώρο και αλληλεπιδρούν μεταξύ τους.

Η σκηνογραφία αξίζει επίσης την προσοχή σας. Συμβάλλουν τα σκηνικά, τα κοστούμια και τα στηρίγματα στην ιστορία; Δημιουργούν μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα; Μην ξεχάσετε να αξιολογήσετε τον φωτισμό και τη μουσική, που μπορούν να μεταμορφώσουν εντελώς την ατμόσφαιρα.

Όσον αφορά το κείμενο, λάβετε υπόψη την πιστότητά του στο πρωτότυπο έργο ή τις επιλογές διασκευής που έγιναν. Κάθε γνώμη που εκφράζετε πρέπει να υποστηρίζεται από συγκεκριμένα παραδείγματα. Εάν διαπιστώσετε ότι ένας ηθοποιός δεν έχει πειστικότητα, διευκρινίστε σε ποια σκηνή και γιατί. Εάν σας εντυπωσίασε η σκηνογραφία, περιγράψτε ένα εντυπωσιακό οπτικό στοιχείο.

Αυτή η μεθοδική προσέγγιση σάς επιτρέπει να προχωρήσετε πέρα ​​από τις γενικές εντυπώσεις και να προσφέρετε μια στέρεη και τεκμηριωμένη ανάλυση.

Βρίσκοντας τη σωστή ισορροπία μεταξύ αντικειμενικότητας και υποκειμενικότητας

Μια επιτυχημένη κριτική συνδυάζει τις προσωπικές σας εντυπώσεις με ανάλυση γεγονότων για να δημιουργήσει ένα αξιόπιστο και πειστικό κείμενο.

Σε προσωπικό επίπεδο, μη διστάσετε να μοιραστείτε τα συναισθήματά σας. Αν μια σκηνή σας συγκίνησε ή σας έκανε να γελάσετε, πείτε το. Αυτά τα συναισθήματα συχνά βρίσκουν απήχηση στον αναγνώστη. Αλλά να είστε προσεκτικοί: αποφύγετε υπερβολικά προσωπικές κρίσεις όπως «Λατρεύω αυτό το είδος εκπομπής» ή καθαρά συναισθηματικές αντιδράσεις.

Για αντικειμενικότητα, βασίστε την ανάλυσή σας σε συγκεκριμένα στοιχεία. Την ποιότητα των σκηνικών, την ακρίβεια της υποκριτικής, την πρωτοτυπία της σκηνοθεσίας. Αυτές οι τεχνικές πτυχές προσδίδουν βάρος στην ανάλυσή σας.

Η ιδέα είναι να δημιουργήσετε έναν διάλογο ανάμεσα σε αυτό που νιώθετε και σε αυτό που παρατηρείτε. Η κριτική σας στη συνέχεια γίνεται μια γέφυρα μεταξύ του καλλιτέχνη και του κοινού. Βοηθά τους αναγνώστες να κατανοήσουν γιατί μια συγκεκριμένη παράσταση λειτουργεί ή όχι.

Επίσης, διατηρήστε μια ισορροπία μεταξύ θετικών και αρνητικών σημείων. Ακόμα και μια κακή παράσταση έχει συχνά ενδιαφέρουσες πτυχές. Και ακόμη και ένα αξιοσημείωτο έργο μπορεί να έχει τις αδυναμίες του. Αυτή η απόχρωση κάνει την κριτική σας πιο δίκαιη και πιο αξιόπιστη.

Βελτιώστε τη γραφή και την επιμέλεια της κριτικής σας

Μια καλή κριτική δεν τελειώνει με το πρώτο προσχέδιο. Η φάση της συγγραφής και της διόρθωσης κάνει όλη τη διαφορά μεταξύ ενός ερασιτεχνικού και ενός επαγγελματικού κειμένου.

Ξεκινήστε προσαρμόζοντας τον τόνο σας στο κοινό-στόχο σας. Μια κριτική για ένα εξειδικευμένο περιοδικό δεν θα χρησιμοποιήσει το ίδιο λεξιλόγιο με ένα άρθρο που προορίζεται για το ευρύ κοινό. Σκεφτείτε τους αναγνώστες σας: είναι ειδικοί ή αρχάριοι;

Όταν γράφετε, να χρησιμοποιείτε σύντομες, ποικίλες προτάσεις. Αποφύγετε την επανάληψη χρησιμοποιώντας συνώνυμα. Αφαιρέστε περιττές λέξεις που επιβαρύνουν το κείμενό σας. Η ενεργητική και άμεση γραφή είναι πιο ελκυστική.

Η διόρθωση απαιτεί προοπτική. Υπολογίστε τουλάχιστον μερικές ώρες μεταξύ της συγγραφής και της επεξεργασίας. Ξεκινήστε ελέγχοντας την ορθογραφία και τη γραμματική και, στη συνέχεια, επικεντρωθείτε στη συνολική συνοχή. Ακολουθεί το επιχείρημά σας μια λογική γραμμή; Είναι οι μεταβάσεις μεταξύ των ιδεών σας ομαλές;

Διαβάστε το κείμενό σας δυνατά. Αυτή η τεχνική αποκαλύπτει αδέξιες προτάσεις και προβλήματα ρυθμού που το μάτι δεν εντοπίζει πάντα. Μη διστάσετε να χρησιμοποιήσετε ορθογραφικά εργαλεία ως πρώτο βήμα, αλλά διατηρήστε μια κριτική οπτική στις προτάσεις τους.

Οι καλύτερες ιστοσελίδες για να αφήσετε την κριτική σας

Στις μέρες μας, η συντριπτική πλειοψηφία των ιστότοπων επιτρέπει σε κάθε θεατή να αφήσει το σχόλιό του. Ticketac , Billetreduc , Billetnet , Theatreonline , Mesbillets , France Spectacles , Place Minute , κ.λπ.

Πολλές επίσημες ιστοσελίδες εκδηλώσεων επιτρέπουν επίσης στους χρήστες να αφήσουν μια κριτική .