Ποιος είναι ο τύπος της κλειστής συνεδρίας;

Ιστότοπος LT • 10 Μαρτίου 2023

Γράφτηκε στα τέλη του 1943, το Huis Clos είναι ένα έργο του Jean-Paul Sartre που συντέθηκε σε μονόπρακτο.

θέατρο Laurette πίσω από κλειστές πόρτες

Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1944, στο Παρίσι.


Το είδος του Huis Clos , το θεατρικό, είναι ένα από τα μεγάλα αγαπημένα πολλών αναγνωστών αλλά αυτό που μας δίνει να διαβάσουμε ο συγγραφέας αυτού του έργου είναι αρκετά μοναδικό αφού ξεπερνά τους κώδικες που επιβλήθηκαν προηγουμένως.


Όμως όλες οι εποχές έχουν τις εξεγέρσεις τους!


Το θεατρικό είδος, το είδος του Huis Clos


Η μοναδικότητα του θεατρικού είδους πηγάζει από το γεγονός ότι ο συγγραφέας εκφράζεται αποκλειστικά μέσα από τα λόγια του λαού του. Δεν μπορεί λοιπόν να παρέμβει άμεσα στον διάλογο... Προφανώς υπάρχουν εξαιρέσεις και πολλά έργα αποδεικνύουν το αντίθετο, αλλά μόνο οι χαρακτήρες υποτίθεται ότι είναι οι φορείς αυτού του μυστικού...


Οι περιγραφές του καθενός από τους χαρακτήρες μπορούν να γίνουν χάρη σε αυτό που ονομάζουμε σκηνικές οδηγίες αλλά και χάρη στις ενδείξεις που μπορούν να μας δοθούν σε ορισμένους διαλόγους. άρα έχουμε πληροφορίες για χαρακτήρα ή σωματική διάπλαση.


Είναι σημαντικό ο θεατρικός συγγραφέας να λάβει υπόψη του τους κανόνες που επιβάλλει το θεατρικό είδος αλλά και την κλήση του προς απόδοση κειμένου!


Η μεγάλη ιδιαιτερότητα του κειμένου του Jean-Paul Sartre είναι ότι εντάσσεται σε ένα πολύ ιδιαίτερο ρεύμα που είναι ο υπαρξισμός. Ένα σημαντικό κίνημα της εποχής του, του 20ού αιώνα, φέρνει αντιμέτωπους τον θεατή και τον αναγνώστη με τα μεγάλα ζητήματα της εποχής τους.


Το είδος του Huis Clos, και ιδιαίτερα το λογοτεχνικό κίνημα που αντιπροσωπεύει αυτό το έργο, φέρνει τον άνθρωπο πρόσωπο με πρόσωπο με τους δαίμονές του, τις ερωτήσεις του, τις αμφιβολίες του, τα λάθη του... Ο ηθοποιός τότε γίνεται η ενσάρκωση ενός κακού που πρέπει να να αναλυθεί, να αμφισβητηθεί, να κατανοηθεί.


Για να σας δώσω μια ιδέα, να ξέρετε ότι ο συγγραφέας, στο πιο διάσημο έργο του, έχει τρεις χαρακτήρες που υφίστανται την κρίση των άλλων μετά το θάνατό τους, υφίστανται κόλαση.


Θυμηθείτε: «Η κόλαση είναι το άλλο». Αλλά ποιοι είναι πραγματικά αυτοί οι «άλλοι»; 



είδος Huis Clos τόσο δημοφιλές;


Το είδος του Huis Clos εκτιμάται πολύ γιατί επιτρέπει στους ανθρώπους να ανακαλύψουν τον εαυτό τους, να αντιμετωπίσουν τον εαυτό τους και τους άλλους , μέσα από γέλια και δάκρυα.


Προσφέρει μια στιγμή να ξεπεράσει κανείς τον εαυτό του. είναι μια διέξοδος, ένας αντιαναστολέας!


Ναι, το θεατρικό είδος είναι ένα λογοτεχνικό είδος που μας επιτρέπει να μιλάμε σε όλους τους θεατές, όλων των ηλικιών , και ανεξάρτητα από το προφίλ. Γι' αυτό, μετά τους μύθους και τα ποιήματα, έχει γίνει το βασικό μέσο αφήγησης αλλά και έκθεσης.


Αν το έργο του Jean-Paul Sartre στρέφεται προς ένα κίνημα που θεωρείται μάλλον δραματικό, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι αρχικά ο συγγραφέας ήθελε να το κάνει ένα αστείο κείμενο...


Πού να πάτε να δείτε αυτό το έργο;


Αυτό το έργο του Sartre έχει παιχτεί σε πολλά θέατρα από την πρώτη του παραγωγή το 1944. Ωστόσο, το 2023, μπορείτε να το ανακαλύψετε στον χώρο μας, στο Laurette Théâtre . Πραγματοποιείται στην καρδιά του Παρισιού και σκηνοθετείται από την Karine Kadi.


Οι κύριοι χαρακτήρες, οι Garcin, Inès και Estelle, υποδύονται οι Sébastien Barrio, Karine Battaglia και Laurence Meini.


Όποιο κι αν είναι το πρόγραμμά σας και τα εμπόδια σας, μπορείτε να βρείτε μια στιγμή για να αντιμετωπίσετε τον εαυτό σας με ερωτήσεις περιόδου που μπορεί, ακόμη και τώρα, να σας είναι πολύ γνωστές. 


Το Huis Clos παίζεται κάθε Παρασκευή στις 9 μ.μ. και κάθε Κυριακή στις 18.00.


Για να κατανοήσετε καλύτερα το είδος του Huis Clos, για να δείτε ή να ξαναδείτε αυτό το έργο, το Θέατρο Laurette σας ανοίγει τις πόρτες του για αυτήν την παράσταση, αλλά και για όλα τα άλλα που προγραμματίζονται στο πρόγραμμά του!


Κοστούμια πράσινου θεάτρου
Από το θέατρο Laurette 3 Ιουλίου 2025
Μεταξύ της ιστορίας της Molière και των δημοφιλών παραδόσεων, ανακαλύψτε γιατί οι πράσινες αρκούδες θλίψη στον κόσμο του θεάτρου. Καταραμένη δεισιδαιμονία ή χρώμα;
Από το θέατρο Laurette 22 Ιουνίου 2025
Avignon the Off 2025
Άποψη της πόλης του Avignon κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ της
Από το θέατρο Laurette 3 Ιουνίου 2025
Το Laurette Théâtre επιστρέφει για το θρυλικό φεστιβάλ Avignon Off για την 59η έκδοση με ένα πλούσιο πρόγραμμα!
Από το θέατρο Laurette 2 Μαΐου 2025
Ανακαλύψτε όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για το φεστιβάλ Avignon 2025: Ημερομηνίες και κράτηση των θέσεων της Laurette Théâtre για να απολαύσετε αυτό το γεγονός!
Από το θέατρο Laurette 31 Μαρτίου 2025
Provence, η ακαταμάχητη γοητεία της, ο ήλιος και το φεστιβάλ Avignon, τόσοι πολλοί λόγοι για να έρθουν και να παραμείνουν στην πρωτεύουσα του θεάτρου
Από τον ιστότοπο LT 3 Μαρτίου 2025
Η τεχνητή νοημοσύνη (AI) είναι παντού. Βοηθοί φωνής στους αλγόριθμους των τηλεφώνων που προτείνουν ταινίες, προσκαλεί σταδιακά την καθημερινή μας ζωή. Για μερικούς, είναι συνώνυμο της καινοτομίας και της προόδου. Για άλλους, προκαλεί ανησυχίες, ειδικά για τον αντίκτυπό της στην απασχόληση, τη δημιουργικότητα ή ακόμα και τις ανθρώπινες σχέσεις. Αυτή η τεχνολογική επανάσταση, η οποία ανατρέπει τη σχέση μας με τον κόσμο, θα μπορούσε επομένως να εμπνεύσει μόνο το θέατρο, μια τέχνη που τροφοδοτεί τον αέρα για να αμφισβητήσει την κοινωνία μας. Όταν το AI προσκαλείται στη σκηνή ... αλλά όχι όπως κάποιος φαντάζεται ότι μπορεί να σκεφτεί ότι το AI στο θέατρο σημαίνει ρομπότ στη σκηνή ή τους διάλογους που παράγονται εξ ολοκλήρου από αλγόριθμους. Ωστόσο, δεν είναι από αυτή τη γωνία οι συγγραφείς και οι διευθυντές να το κρατήσουν. Η τεχνητή νοημοσύνη γίνεται πάνω απ 'όλα μια πηγή έμπνευσης για τον κόσμο του θεάματος, ένα πρόσχημα για να εξερευνήσετε καθολικά θέματα όπως η επικοινωνία, οι συγκρούσεις μεταξύ των γενεών και ο τόπος του ανθρώπου σε έναν μεταβαλλόμενο κόσμο. Το θέατρο, ως καθρέφτης των σύγχρονων ανησυχιών μας, ενδιαφέρεται λιγότερο για την τεχνολογική ανδρεία παρά για τις αναταραχές που προκαλούν στη ζωή μας. Οι ιστορίες που προκύπτουν από αυτό συχνά είναι γεμάτες με χιούμορ και προβληματισμό, επειδή πίσω από την υποτιθέμενη ψυχρότητα των μηχανών κρύβουν πολύ ανθρώπινα ερωτήματα. Μήπως η τεχνητή νοημοσύνη, ένα θέμα μαγευτικού θεάματος για το κοινό γιατί η τεχνητή νοημοσύνη κάνει ένα τόσο καλό θέμα της επίδειξης; Πρώτον, επειδή βρίσκεται στο επίκεντρο των ειδήσεων. Μιλάμε γι 'αυτό στα μέσα μαζικής ενημέρωσης, συζητούμε στα καφέ και όλοι έχουν τη γνώμη τους για το θέμα. Είναι ένα θέμα που προκαλεί και επηρεάζει όλες τις γενιές, επειδή εγείρει βαθιά ερωτήματα για το μέλλον μας. Στη συνέχεια, το AI είναι ένας εξαιρετικός αφηγηματικός μοχλός για να αντιμετωπίσει διαφορετικά οράματα του κόσμου. Μία από τις σημαντικότερες εντάσεις γύρω από αυτή την τεχνολογία έγκειται στην απόκλιση μεταξύ εκείνων που την υιοθετούν φυσικά και εκείνους που το βλέπουν με σκεπτικισμό. Αυτό το γενετικό σοκ είναι ένα χρυσωρυχείο για θεατρικούς συγγραφείς, οι οποίοι μπορούν να τραβήξουν αστείες και συγκινητικές καταστάσεις. Τέλος, η τεχνητή νοημοσύνη στο θέατρο καθιστά δυνατή την εμφάνιση συζητήσεων, χωρίς να είναι πολύ διδακτική. Μέσα από μια κωμωδία, ένα δράμα ή ένα σατυρικό κομμάτι, ωθεί τον θεατή να κάνει ερωτήσεις χωρίς να έχει την εντύπωση να παρακολουθήσει ένα συνέδριο. Είναι αυτή η λεπτή ισορροπία μεταξύ ψυχαγωγίας και προβληματισμού που κάνει αυτές τις εμφανίσεις τόσο σχετικές. "Ados.com: Τεχνητή Νοημοσύνη", μια γενετική κωμωδία να μην χάσει ένα τέλειο παράδειγμα του τρόπου με τον οποίο το AI μπορεί να εκμεταλλευτεί στο θέατρο είναι το νέο έργο "Ados.com: Τεχνητή Νοημοσύνη", που μεταφέρεται από τρελό. Αυτή η εκπομπή σταδίων Kevin και η μητέρα του, γνωστή στο κοινό χάρη στην επιτυχία του Ados.com. Σε αυτή τη νέα περιπέτεια, βρίσκονται αντιμέτωποι με νέες καθημερινές καταστάσεις: να γίνουν ράπερ, να διαχειρίζονται την εργασία, να μάθουν να οδηγούν ... αλλά πάνω απ 'όλα, πρέπει να ασχοληθούν με νέες τεχνολογίες που εισβάλλουν στην καθημερινή τους ζωή. Εάν ο τίτλος αναφέρεται στο AI, δεν είναι τόσο πολύ να μιλήσουμε για ρομπότ, ώστε να απεικονίσουμε τις παρεξηγήσεις μεταξύ των γενεών. Η τεχνητή νοημοσύνη γίνεται ένα κοινό νήμα εδώ για να προσεγγίσει τα καθολικά θέματα με το χιούμορ: πώς αντιλαμβάνονται οι νέοι; Γιατί οι γονείς μερικές φορές δυσκολεύονται να κρατήσουν το ρυθμό; Και πάνω απ 'όλα, μπορούμε να κατανοήσουμε ο ένας τον άλλον στην ψηφιακή εποχή; Σκηνοθεσία του Jean-Baptiste Mazoyer και ερμηνεύτηκε από τον Seb Mattia και την Isabelle Viranin, η παράσταση παίζει στην αντίθεση μεταξύ της μητέρας, συγκλονισμένη από νέες ψηφιακές χρήσεις και ο γιος της, βυθισμένος εντελώς σε αυτόν τον συνδεδεμένο κόσμο. Μεταξύ των παρεξηγήσεων και των νόστιμων διαλόγων, το παιχνίδι υπόσχεται εκρήξεις γέλιου και μια όμορφη δόση προβληματισμού για τη σχέση μας με την τεχνολογία. AI και το θέατρο, ένα υποσχόμενο δίδυμο. Μια επίδειξη για την τεχνητή νοημοσύνη μπορεί να είναι ένα συναρπαστικό θέμα στην προσέγγιση, όχι τόσο για το τεχνολογικό της κατόρθωμα όσο για τις ερωτήσεις που προκαλεί. Μέσα από εκπομπές όπως το "Ados.com: Τεχνητή Νοημοσύνη", γίνεται ένας τρόπος να μιλήσουμε για την εποχή μας, τις αμφιβολίες μας και τις ελπίδες μας. Μεταξύ του γέλιου και της ευαισθητοποίησης, αυτά τα κομμάτια μας θυμίζουν ότι, παρά την πανταχού παρούσα μηχανήματα, είναι πάντα ο άνθρωπος που λέει τις καλύτερες ιστορίες.
Ο άνθρωπος στα διοικητικά συμβούλια ενός θεάτρου
Από τον ιστότοπο LT 4 Φεβρουαρίου 2025
Ανακαλύψτε τις ιδιότητες του θεατρικού αυτοσχεδιασμού και γιατί να μπείτε στον πειρασμό από μια μοναδική παράσταση στο θέατρο!
από Site LT 30 Δεκεμβρίου 2024
Εξερευνήστε ένα από τα μεγαλύτερα κλασικά έργα της θεατρικής σκηνής και της λογοτεχνίας: Don Juan του Μολιέρου. Μεταξύ Προσαρμογών και Επαναπροσαρμογών, Ανακαλύψτε ξανά το Σύμπαν.
από Site LT 25 Νοεμβρίου 2024
Ανακαλύψτε τους λόγους για να πάρετε τον έφηβό σας σε ένα θέατρο και να απολαύσετε κωμωδίες προσαρμοσμένες στην ηλικία και έτσι να ανακαλύψετε ξανά τη Λυών διαφορετικά
από Site LT 21 Οκτωβρίου 2024
Ανακαλύψτε τους 5 καλούς λόγους για να δείτε και να ξαναδείτε ένα κλασικό θέατρο με διαχρονικά θέματα: Huis Clos του Jean-Paul Sartre
Περισσότερες αναρτήσεις